Rohan

The Brooklyn Zoo: Out-takes from Eric Corriel on Vimeo .

Hand from Above from Chris O'Shea on Vimeo . Here is more info http://www.chrisoshea.org/ Maybe inspired by "Hand from Above"?: Times Square Billboard by Space150 Times Square Billboard by Space150 from Cliff Kuang on Vimeo . Source from: http://www.pixelsumo.com/

更多訊息詳見: http://dongdongguan.wordpress.com/

現今全世界各地都熱衷於利用電影，向外行銷這座城市的風光，城市也藉由電影留住這地方的過去。影像，是我們認識空間最基礎的介質。 禮拜二受Jazzliang老師之邀，參與了台灣科技大學課程 Locative Media 2009 期末發表。發表的作品都有別於旅遊者的觀光型式，而是透過在地人的獨特身分說出台北被後不同面向的故事。包括材料與建築體的結構、生態物種、生活信仰、都市傳說、歷史、第一人稱的自我敘述……。 其中注意到兩個比較特殊的觀點： 《都市傳說》在文學上都市傳說為一種文體風格。但若將它放在地點媒體中看，其實為一個最充滿地方性的訊息的內容，但卻也是一件可讓地點媒體能夠引起眾多個人經驗的的一個切入方向，並且傳說也具備時間性的特色。 《地標意象》有別於路徑的限制思考，以人對城市一般的崇拜意象–地標為圓心，描述了這座城市底下兩種不同的生活型態。 看了那麼多作品之後，開始引起我思考地點媒體中路徑串連的意義該為何? 地點的連結性是否可以跳脫地理性的因素去設計鋪陳些什麼? 移動間的空白該如何藉由觀者實體空間的活動經驗，讓故事順暢的在地點媒體的訊息與實體空間的活動一直交錯完整的說完。 許多作品借用了自己的生活經驗，但其個體記憶的私密性與在地經驗的獨特性，這兩者之間的界線該如何拿捏得當，使媒體內容能引起群體觀者的迴響? 想起了上次聽台北學演講時，黃建宏先生對於這世代提出的一個「後地方」論述。過去的地方是時間的移動，歷史脈絡的影響甚大，但現在人的地方經驗是一種遷徙；我們出生於台北，在台中念書，高雄工作……「地方」成為個人經驗的空間的移動。因此在後地方逐漸開展的世代，這問題說不定就這樣漸漸變得容易與不需特別深探，每個人都自然而然的懂得。 另外幾乎大家都使用了城市流動的畫面，如車窗外的風景、行走的人群中……這些生活消縱即逝的畫面，因為地點媒體融合了故事性的重新詮釋，這城市與我們日常之間錯身而過的速度，開始漸漸放慢。 不知道有沒有有想過這樣的問題: 地點媒體需不需要「更新」? 這問題好像看似荒謬卻似乎又那麼得花些時間思考。或許地點媒體本就是在展現這個地方空間與時間的的一段過去，只是該有「多長的」有效期限? 但我們的記憶可曾需思考這樣的問題? !

「她希望我放下沉重的貨物，輕盈地四處飛躍。不過我卻害怕真要這麼做的話，就會如同漂浮於大海的泡沫，不論漂浮到哪裡，最終會破滅的消失。」《公園生活》—吉田修一 在城市中，我們感官不停地活動，感覺的混合體融為空間的意象。談到城市意象，不得不提到都市理論研究的先驅凱文．林區（Kevin Lynch）。林區提出城市具有可意象性，認為城市的意象是空間中所有元素營造的一個共同意象，因為混合了許多都市中的意象，因此我們要先加強城市本身的形式，讓人更了解都市空間架構及其意義（環境意象的原料）。他將城市設計重點放在視覺的感受，把都市解剖成五個都市意象元素：通道（Path）、區域（Districts）、邊緣（Edge）、節點（Node）、地標（Landmark）[19]。 「通道」具有方向性與連續性， 「區域」讓人容易分辨都市中各個空間的性質， 「邊緣」為地區的界線， 「節點」為集合的場所，像是馬路轉角處的小攤位，或是封閉的廣場、圓環， 「地標」為都市的象徵物。 然而經過這數十年間城市持續不斷地改變，轉身看看我們現在所居住的城市，再重新檢視這五項意象元素的定義，面對現在的都市空間還足夠或是絕對嗎？ 對照 我住在台北縣的一個小山丘上，每天搭乘固定班次的公車下山，準備轉搭通往市區的捷運紅線。我最喜歡山上那短短的路程，可以看到上個季節的凋落與下個季節的萌芽，還有那一片白茶花的矮籬笆，一排山櫻花的高牆和站立在綠田中的白色水鳥 ……。慢慢車子開往這個鄉鎮的市中心，窄小的兩線道上，有著一些販賣日常生活用品的店家，幾家連鎖便利商店，藏在大樓間巷子裡的傳統市場，還有幾家修理鐵工具的老鋪子……，最後抵達了開往台北市區的捷運車站。前往台北市的前面幾站，還可以看到這個鄉鎮的面貌，即使面對每日來回都可見到的景色，我心中都還是頗為欣賞。漸漸地大樓越來越高，遮住了可以眺望的遠方，數量也越來越多，多到從我這個窗外可以看見好幾十個陣列的小窗……，直到窗外陷入一片黑暗，我只看到鏡中反射的自己以及模糊的車廂，我知道我快到了這個城市的中心了。在城市的地底，我失去了城市的指引，只能依靠地鐵圖和車廂內的廣播確認自身的位置。 有人說，每張地鐵圖就像是這個城市的縮影，但是它其實只是一個抽象的代表，站與站之間並不是實際距離的精確比例，而是簡化為線條的工程系統。城市中的每處地方都被限制在它的名字中。...

好久不見，你好嗎？ 新的日子越來越與人生這詞靠近。To Do List總是削減不完，身邊的朋友們也不約而同的在抱怨著同樣的事情。明年的行事曆因此換了雙倍尺寸，可是快樂與自由卻無法以同樣倍率上升。這段時間裡一直有很多想寫，但是沒有沉靜的思緒能把它整理好寫出。 ----- 異人一詞我最近在李清志的 《 日本建築奇想與異人觀察 》 書中讀到，過去許多社會學家都做過異人觀察，其中寫到：「異人觀察的可貴在於它可以跳脫貫性思考，以一種外星人初臨地球的完全疏離感去重新觀察一個地方。」前幾天在捷運上看見一對來台灣旅遊的異人，兩人不停的看著窗外流逝的台北，與車廂內的乘客來來往往的行為裝扮。其中那異人女孩的眼神是如此閃爍與耀眼地看著這座城市，好似降臨於一座美好的烏托邦. 我突然想看看以前自己成為其他城市異人的時候，是否也有著這樣的神態?但對於以前接觸過的台北異人，總覺得他們十分敏感。他們總能注意到一些我們已經習以為常的習慣與規範，當他們提出一番觀察後的見解時，我這也才跳出被觀看者的角度，與他一起成為異人。 ------ 圓山附近開始變了樣，至少和四年前我所認識的圓山有極大的差異。綠地撤除，道路上圍起了鐵欄柵。我們朝著欄柵上貼著的海報，想像著背後這塊地之後的願景。但是，我還是懷念以前的這裡：空間遼闊，飛機因此顯得如此巨大與威嚴，白色北美館的建築體獨立且獨特地從這低矮的平地綠樹中生出。然而現在有許多巨大的生物體開始降落四周，建築密度快速上升，北美館頓時顯得失色與渺小，從捷運站上方看出的風景顏色也開始沉且重。 忘記是誰這樣說過,城市的過去現在只能在電影中看到，每個時代的電影幫我們記住了那時候的城市。城市因為政策與大型活動而重新建構，城市的樣貌就這樣如人衰老般無法倒回。只有影像幫我們留下這一切，和我們的記憶與情感，但影像留下的總是眼前的過去。 最近聽的幾場演講都不約而同的提到「創意城市」這一部分，也談論到大型賽事如何讓一座城市快速的聚焦，並試圖透過文化能量展現在全球觀眾前。但 what is after the party? 狂歡過後這座城市還能剩下什麼? 真正具有價值的，應該是之後能保留長久的這些事物，但絕對不是另一個極端文化崩塌。 ----- 越多越多人渴望成為世界各地的異人，人生大部分的時間居...

共自然工作坊 已經結束好久好久，補上這篇當做活動簡單的記錄。 「腳步是距離的尺度」這句出自二手書店找到的一本60元的好書中，為有身體實踐過，我們才懂得對方口中某件事物的描述。 感謝颱風後的好天氣，瑪悧老師帶領我們走了她行前按照google map所描述的樹梅溪。從山上到城市的一個空間轉變，一條由河牽引的路線，看到了河川在層次不同的空間而所改變的樣貌。 因為我們第三組的題目較大與複雜，不僅設計提案要考慮的層面比較多，也很容易流於愛與和平這類正經八百的範本裡，但很驚訝每小組都提出了很棒的故事。老師不斷的提出質疑讓各小組檢示自己的構想，希望每個人清楚的說出自己的故事。不僅如此，故事要「如何」說也是個很大的重點，所用的措辭，內容的順序與方式，都會影響聽者的對於作品的認知與思考。 對於引領學員思考的過程，很高興另外兩位助教Janet和wayhow與我三人想法一致，認為概念的發展才是最重要的。即使最簡單的技術，在透過聰明的使用也能達到效果。雖然最後prototype機制部分有些小組因時間關係不夠完整，在presentation時也不夠清楚地完整將故事說完，但是還是十分肯定大家經過反覆多次討論所產出完的概念。 這次工作坊自己即使不是學員，也覺得學到好多。超開心認識瑪悧老師、Janet和wayhow，而且還能一起合作，更見到了許多原本都藏在部落格背後的堅強助教群們。大家辛苦了~也歡迎前往 台灣設計師週 這次工作坊獲得參展名額的作品。

[ 找尋城市中的地方 — 探討互動設計如何介入人與空間牽繫的地方關係 ] 段義孚曾說過︰「如果我們將空間視為允許移動，那麼地方就是暫停。」若是我們在所居住的城市中大膽的在忙亂的人潮中停止，身旁的流動體只是默默的叱之以鼻，以我們為中心排開。我們對城市的情感也因失去停留，而失去具有空間意義的「地方」。 面對下一波運算浪潮—「遍佈運算」，電腦將會存在我們生活中每一物中，人與環境之間的關係與互動型態也將會有所改變；包括我們表現自己的方式、溝通的行為、以及我們如何感知、思考與週遭環境的關係。因此，面對「城市世紀」下空間虛無化的問題，互動科技或許可以利用遍佈運算無所不在的新關係與「緩慢科技」設計觀點之一的「反思性」，讓科技跨越目前追求效率性的工具，讓互動設計延伸空間和再現時間，重新牽繫住城市空間和人或是人和人之間因快速發展被隱藏卻緊密的關係，成為記憶的開端，製造城市空間的地方感迴流。 關鍵字﹕互動地方設計、城市空間、地方感、遍佈運算 (Ubiquitous Computing)、緩慢科技(Slow Technology)。 Chapter 1. 城市世紀 Chapter 2. 空間 / 時間 Chapter 3. [ 空間 感覺 ] 地方 Chapter 4. 空的城市 Chapter 5. 變動的意象 Chapter 6. 城市的甦醒 Chapter 7. 存在的城市 Chapter 8. 城市的地方設計 Chapter 9. 未來,如果 All rights reserved by Hu,Juo-han 2009.03

「其實你掛來掛去，還不是擔心我一個人在紐約過得不習慣，不開心。怎麼會呢？人人都說美國是年輕人的天堂。在紐約住了這幾年，我深深的愛上了這個城市。我ㄧ向是喜歡大城市的，………讓人家推著走的時候，抬起頭看見那些摩天大樓，一排排在往後退,我覺得自己只有一點丁兒那麼大了。湮沒在這個成千萬人的大城，我覺得得到了真正的自由︰一種獨來獨往，無人理會的自由………老實告訴你，媽媽，現在全世界無論甚麼地方，除了紐約，我都未必住得慣。」 《紐約客》 — 白先勇 虛無的城市 「今天的城市已成為一種龐大的的怪物，吞食了幾百萬人口，讓他們像激流中的魚蝦，身不由己地浮沉。」[12]現今的城市只是一個於經濟力量之下而建立的形式空間而已，我們追求高樓大廈與寬闊的馬路所給的虛無的滿足，而忘記了城市存在目的。 對於城市徒有空間形式，並且漸漸走向虛無化的狀況，喬治．瑞澤爾（George Ritzer）認為虛無包含四種形式：虛無地方、虛無人、虛無產品、虛無服務，其中虛無地方對於城市空間的影響尤為具有重要性[15]。馬克．歐莒（Marc Augé）曾說︰「虛無地方是我們時代的真正尺度。」[15]的對於地方，地理學家瑞夫（Edward Relph）認為：「地方……充滿了種種含義，充滿了種種實物，充滿了不斷進行的種種活動。它們是個性和共性的重要來源，是人們與之有著深厚情感和心理聯繫的人類生存的深奧中心。」[15]城市空間正逐漸蛻變成純粹物理空間，空間的工具性質增加而溝通性質減少，也是作為身體和意識的自然延伸的空間轉變為無涉身心的空間。 一名中產階級的上班族，住在社區型住宅大樓B座12樓，從離家最近的景美站搭乘捷運前往工作地點，在玻璃帷幕大樓集成的商業圈中的其中一間公司上班，中午選擇某家知名連鎖餐廳用餐，下班後到大型商場購買生活所需日用品。我們生活在一個充斥資著均質化空間的城市裡。捷運站的月台看起來都因為統一而極為相似，在小憩驚醒之際，唯一能讓我們確認空間座標，似乎只剩下從站立的陌 生人間的縫隙中探入眼簾的站名，而我們也只能信任它也別無他法。連鎖餐廳、大型購物中心都有著標準化的商標、商品、價格、店面展示、工作人員的服裝和服務模式……，我想若不是窗外招牌上的片假名與平假名，以及周圍用著日語交談的對話，我或許早因已迷失的感官以為自己回到了台北，而不是在東京。個人的感覺在均質化之下，空間性與時間性漸漸被隱退...

「這種感覺永遠都是在不經意之中浮現。甚至該說，若非不經意，就變得毫無意義。」 《78》 — 吉田篤弘 空間感覺 段義孚（Yi-Fu Tuan）提到，由於地心引力及其他自然力量的制約性，人類創造並維持著一個白天的人文規律世界，而在晚上則暫離此世界而去接受自然的力量，躺下來睡覺了[1]。 但不管具有制約性的白天還是接受自然力量的晚上，世界皆為一個「空間結構」，因此我們身上的各種感官都能感知空間的存在性。各種的空間感知皆不同，如視覺空間顯示動態性和大小範圍，聽覺空間傳達一種擴散意識，而觸覺空間則表現機械性的接觸性存在[1]。所謂空間感覺，是指人對周圍環境的認識程度、掌控能力、使用習慣、以及情感對應[3]。因此，空間不僅是利用量化式數據和地圖的方式來展現，更該從人的心境思想以及豐富的人類經驗來了解空間，認識我們居住的城市。 視覺 前幾天剛搬家，家裡空蕩蕩，只有前房客留下的一張破板凳和一張搖搖搖晃晃的書桌。趁著今天有空，趕緊去商場添購家具。看著手中出門前草草抄下的房間尺寸，想著這張單人床放在窗邊還剩下多少空間？若是想要多加一張舒適的單人沙發還放不放得下？原以為自己依照家具尺寸畫的配置圖完美無暇。沒想到回家時實際擺設之後，才發現床放在窗邊太擠，門因為櫃子太寬而只能開一半。不過幸好在把家具依照實際空間重新擺設之後，原本頭大的問題都迎刃而解。 透過實際操作，我們可以知道長型的沙發和圓形的桌子配不配；感覺書櫃在三米的高度下是壓迫或剛好；沙發距離電視二米是太近還是太遠。視覺為我們認識世界最基本也是最常使用的方式。我們透過實際取物與玩物，體會自身和物之間的距離感和相關空間關係[1]。看著如玩具般大小的飛機從天空中劃過時，若在尚未親自體驗翱翔天際的時候，怎能發現原來是我們身體數百倍的大小。經由經驗與知識的學習，我們了解寬廣和狹窄，明亮與昏暗，知道距離與物體大小之間的關係，認識速度的快慢。 若是你靜靜的坐在某處幾個小時，你會看到地板的顏色不是只有一種絕對。有時它會散著陽光散盡來某個角度的黃亮，或是帶著一點點灰暗的雲覆蓋的灰藍，窗簾遮蔽的濃黑，那顏色只有此時此刻你才看得見。 空間中等待著的那些變化是事物的模樣。你發現了嗎﹖ 「莫非是因為在……那些日子裡，當我獨自一人等候在那裡時，銘刻在我腦中的念頭通過我的目光刻印在地毯、安樂椅、蝸型腳桌、屏...

「那顏色中帶著點昏弱冷淡，只有整日裏的這個時間，這天的天氣，在這個傾斜的日光角度下才會有這樣的白色或非白色。」《你不相信的事》 — 張蕙菁 空間 在物理的解釋中，宇宙中物質實體之外的部分稱為空間。在數學上，我們可能想到的是幾合空間或是其他數學結構。在藝術領域領，我們稱空間的藝術為建築。對於空間的研究，許同學科如歷史學家、社會學家、地理學家、人類學家、哲學家和文化批評家等，紛紛提出對空間觀念新的詮釋方式。 不同學科的人對於「空間」的定義皆有所不同。但若我們只把空間視為所生活的世界，探討其組成的基本元素，則會發現人與世界更進一步的解釋是「人體與空間」。人體除了姿勢和結構為佔有空間的物質外：如站立於窗邊，坐臥在沙發椅上，也利用其身體對待他人的關係來組織空間，並透過人的意象去命令和規範「人所建構的空間」[1]。 而人如何利用意象建構空間？ 在哺乳類動物中，人是唯一擁有直立姿勢的物種。睡眠中的人雖然持續受週遭所影響但卻只是一具佔有空間的身體。醒來後直立的人重返世界，再把空間放置於以自己的身體為坐標原點推演空間位置的系統之內。如梅洛龐蒂〈Maurice Merleau-ponty〉曾說道：「當我說一物在桌上的時候，我常在意識上把我自己與桌子或物連在一起，而且被認可為一個範疇，在理論上是我的身和外物產生合適的關係。」因此，空間架構決定於「人本中心論」而不是「地方中心論」，如果脫離了人為中心的地方體系，上下左右的方位也就沒有意義了[1]。 不同尺度的空間範疇提供身體活動的場所，同時影響了我們的言行舉止和思維感知，甚至牽動了我們對空間的再造與再現[8]。舉例來說，像是若沒有極為必要，我會盡量避開交通流量擁擠的時間，因為車上的人也是同樣的擁塞。在肩貼肩，背靠背的筆直站立之下，還要用盡所有體內肌肉的力氣，讓身體不要因搖晃的車身失去平衡，失禮的壓撞到他人。直到下了公車，才可以舒暢的聳聳肩，扶好剛剛滑落的耳機，整理凌亂的頭髮。狹窄的空間的除了使身體無法輕鬆所處，公共空間的禮貌規範更是限制了肢體與心靈活動。我們的視線都投向了不屬於這個空間的窗外，和前方乘客沒有表情的後腦袋。 一個人聽著MP3，坐在開往台北車站的捷運上，雖然是搭車人潮較多的通勤時間，但是由於是起站的關係，所以幸運的還有位子可坐。勉強挑選了三人座靠邊的位子，座位的另一頭已經有位疲累的上班族，中間的空位便成了我和他...

The familiar stranger: Anxiety , comfort and play in public place. View more presentations from edonhan . The familiar stranger: Anxiety , comfort and play in public place. by Eric Paulos, Elizabeth Goodman (Intel Research) [CHI2004] *Abstract 我們生活在各式各樣的實體空間，使用大量可察覺的線索來判定地方對於個人意義的關係，像是公開與個人，大與小，白天與夜晚，喧鬧與安靜，擁擠與空無….等等。不用訝異的，我們透過我們的覺知力是與朋友，家人和同事來分享空間。 然而在我們居住的城市空間裡，更常與我們相處的是那些一再察覺到但又不與他們直接互動的–熟悉陌生人The Famliliar Stranger。這篇paper主要是從多項實驗和研究，探索這些熟悉陌生人和我們之間被忽略的關係，進行設計可穿戴式的個人無線裝置和行動電話，藉由此裝置延伸與審視與陌生人在公共空間的關係。 *Two scenarios 試著想像一個裝置能夠呈現對於地方和人的熟悉尺度，這樣的裝置該如何使用? 我們用兩個故事來說明這樣的情境︰ 1. 找尋熟悉 一位女學生剛從學校畢業，搬到一個不如家鄉那樣熟悉的城市裡居住。此裝置加強了他對於新鄰居的成長關係與覺知，即使女孩認不出他們的面孔，但能確認他所熟悉的人在四週。當她想在這座大城市探索不熟悉的鄰居時，她有時會驚訝能發現那麼多他曾經遇過的人在環繞在她身邊。 2. 逃離熟悉 一個令人沮喪的一天，一位城市人決定他不想在他通常出沒的地點用餐。經過多年做著同樣的工作，這座大城市看起來像是個小城鎮，每天他在同樣的地方看著同樣的人，他想要逃離這些。他偶而檢查他的裝置，看看此處有沒有任何熟悉的陌生人在四週。當他找到一條街上完全沒有任何熟悉的感覺時，他挑選了一家餐廳用餐。這段旅程裡，他覺得他像是透過四周的人們來拓展新的領土，他在此處感覺不到像十五分鐘前那樣地擁擠。 *Stranger 熟悉陌生人The Famliliar Stranger這一個社會現象由心理學家Stanley Milgram1972年提出。 熟悉的陌生人定義...

「布拉格只是蒼老，面容卻得以幸運保存下來。」《我明明位妳勇敢了》 — 陳宗佑 城市啊！ 十九世紀初，全世界大約有百分之十人的口居住在城鎮或城市裡。 1975年數字提升到全球人口27.8%， 1995年數字提升到全球人口45.3%， 2006年預計每兩人就有一個住在都市聚落裡， 2030年將有六成以上的世界人口都市化了[10]。 我們可以預知二十一世紀將是城市世紀，世界過半的人將生活在城市中。然而，現在世界上各城市卻因正面臨到空間的問題。 城市變得越來越沒有特色︰同樣方正的街道，高聳的大樓，連鎖的大型超市，全球品牌的流行服飾，房地產盡是些慾望投射的廣告文案，如淡水推出「新橫濱」，大直稱作「台北曼哈頓」，國際上香港模仿紐約，台北模仿東京……城市與城市之間越來越難區別。 這些城市空間都被驅除了具體的、獨特的、與時間性的內容，變成一種「純粹形式」以及亨利‧列斐伏爾（Henri Lefebvre）稱作可分延或壓縮的均質化「抽象空間」。這些產出的空間否定了所有的差異，否定那些源於自然和歷史，以及源自身體、年齡、性別和族群的差異，變得虛無[15]。 下午從圖書館走到餐廳，發現這條路上的景色變了。以前最喜歡這條可以筆直看見101大樓獨自聳立在天空的樣子，畫面兩旁的空白還滲著這條路兩旁的隨著季節變化的枝梢。不管是白天，還是晚上，我都認為這間學校裡最具特色的景致，但可惜現在只能放在腦海裡懷念了。新大樓蓋起，一個生硬又冷白的建築體佔據了這條路上大半的天空，101大樓也因距離而頓時變的失焦與次要。在這城市中我們越來越難找到可以仰望天空的地方，我們忙於建立功能性空間，卻忘記了我們拆離了和空間原有的聯繫度。 我們是不是把城市看得太像個巨大的機器了。 一條條的道路是通往目的地的路徑，一棟棟的建築物是背負著許多任務的場所。我們無法把城市看待像是床邊丟不掉的小熊，可以緊緊的擁抱，對它說說心裡的話，以及與它無法分離的依戀。我們喜歡小熊身上的味道，它舊舊的味道，包含著自己的氣味，還有過去那些愛恨糾葛的情感。 城市因為如機器般的存在，光滑的表面留不住空間中事物的記憶[3]。原因不是因為材質太過冰冷，也不是造型的線條太鋼硬，而是存在的意義與空間的定義。我們認識的城市，只是一條條的路名，一棟棟貌似的建築，一間間消費的空間…都市景象的重複，使得不同都市的名字失去了實質的差異[17]。最終，都市成了沒...

「我認為你在地圖上指認城市,比起你親身到訪,還更能夠認清這些城市.」皇帝這樣對馬可波羅說,並且猛然閤上了地圖集. 馬可波羅回答:「透過旅行,你了解到其間的差異消失了:每座城市都像其他所有城市,各個地方交換著它們的樣式、次序與距離,像是一團無形無狀的塵霧侵入了大陸.您的地圖原封不動地保存了差異:形形色色的各種特質,宛如名字中的字母一樣.」-- 看不見的城市 invisible cities 卡爾維諾Italo Calvino 1993 我們觀看地圖上的城市,在還未親身探訪之前,我們是染著文章或是書籍上的情緒渴望著它們,街道的寬闊度,怎樣的壯觀,浪漫,或是多麼的美味…….房間中貼著一張世界地圖,將去過的城市按下一顆圖釘,渴望地圖上能灑下數十個針孔般的黑洞,渴望征服每一個帝國,帶著驕傲的氣味. 當我們拜訪過幾個心中排行榜前幾名時,就開始有了比較;和之前的認知比較,和前一個去過的城市比較…….我們開始有了困惑之意.一切都沒有想像中那麼完美.不僅城市中散佈著許多相似感,許多大家所推崇的該城市代表之物四週遍佈的是和自己身份一樣的觀光客,空氣中飄著數種不是這地方的語言,大同小異的量產紀念品,知名連鎖咖啡店,國際品牌,中文也可通的餐館……. 城市的名字原本承載了某個想像形象的樣貌或微光,但現在這些鮮味帶著有些失望之臭. 這臭味並不是負面的,而是想像融入自己歷經的感受,彼此相互加乘著.當它變成之後的記憶時,有時也會曲化. 前幾天整理房間的雜物,發現許多以前寫下的東西,好笑為什麼那麼感傷這有什麼大不了的事情;找到了許多當時刻意保留某件重要事情的小部份,以為可以記下全部. 翻到了第一次去義大利的行程表. 找到了朋友d去日本帶回的奇怪小禮物. 留下了旅館送的地圖,上面還畫記著所蒐集的資料裡想去的地方. 在日常生活中,這些回憶並不是隨意就被翻出.像是儲藏室裡最高最深最不常用之處.但當這些符號被再度閱讀的時候,它彷彿是一把開啟抽屜的鑰匙,由此為圓心慢慢,依照時間,空間的順序向外擴展散去. 我們有時能記下原本想記下的,有時卻記下了一些當下的無關緊要.當我們開始描述那些過去的時候,它就已經不是真正的"過去"了.我們會越說越少,越說越放大某個細節,遺漏掉某些經過.

有些城市可以行走，有些城市不能 -王丹 早上有時會在早餐店用餐,順便閱讀免費當天的報紙.今天在自由時報看到王丹寫的這篇"可行走的城市", 這個專欄主要是描述作者在英國的生活隨筆,從生活之中比較倫敦和洛杉磯這兩個同樣是國際大都會的不同之處.文章中寫到洛杉磯是個需要代步工具才能移動的城市,因此城市的人都不在街上,而是藏在車子裡.但是倫敦卻是個可以行走的城市.即使地鐵,公車網絡密集,但各地點之間的街景卻是令人無法捨棄的,我們沒有理由捨棄步行. 在這城市住久了,似乎習慣了有些時候的步行移動.回想自己去過了少數幾個城市,似乎好像真的只有美國才有這種"沒有車不行"的城市存在(以大都會城市為前提).而忽然間我突然珍惜起自己生活中一些必須的步行--五分鐘到公車站的路程,三分鐘到捷運站,十分鐘到書店.或許有些麻煩,覺得真是不方便,但似乎只有實際步行於城市之中才能實踐些什麼.即便坐在公車上,我們可以快速的認識這個城市,但卻只限於第一印象.我們無法花些時間與他交談,或是待在喜歡的某處親身感受. 好險台北是個能夠容於我們行走的城市,讓我們每天還能享受這個不斷變化的城市帶來的驚喜. 延伸閱讀: 可以行走的城市 英倫隨筆之七 ◎王丹 不到英國，不知道美國有多大 英倫隨筆之一 ◎王丹

"Urban Radio Network" by Bridget Quinn and Jessica Vandevort Delayed Clock 非常喜歡這件作品,雖然影片不是剪的很好,但作品好棒. "Building Music" At Urban Art, Romania 車子的表皮人生

(中環的名品城有些地方的氣氛有時後看起來很像東京銀座 : 假日的中環街道變成菲律賓步行者天國 : 顯示著滿滿的testing testing testing............ : 地上標示著提醒行人注意來車的指示,不過我這觀光客總是東望西探,很少看著地板前進) (從尖沙咀旅館下探的香港,有趣的是香港也有了日本西武百貨,而拍這張的時候覺得好像之前在澀谷旅館下望時的模樣 : 傍晚飛回台北時,機外美麗到窒息) (香港的大樓好高,黑黑的窗子好滿好擠,媽媽說這是鴿子籠:夜晚螢幻的燈光,一個個努力懸在空中的招牌,飛快近乎甩尾的雙層巴士........懷味著以前熱愛的香港電影) (熱愛這些中文字的招牌,帶著一些味道充斥在我閒逛的周圍.那些"舊"是我認為最棒的香港.) Back home!!上週去了香港,非常短暫的三天,and just for family gathering.不過對於在寫城市空間的艾登涵來說,倒是一個剛剛好的機會,用新的想法重新閱讀一個城市.其實兩三年前的夏天去過香港一次,或許是悶熱的天氣以及累贅的行李,對於香港的印象只是普普通通 - 東西很好吃,中文不是太普遍,空氣不好,飲料冰品都不會買到很冰的那種,高檔和便宜貨都可以一次滿足.......但這次艾登涵卻是感受到完全不一樣的香港. 香港真的是個觀光旅遊為中心的城市;機場快線以及各大旅館免費接駁到市中心旅館的巴士便利不在話下,一棟一棟的商城之間緊密編織在一起,形成一個逃不出的網.許留山多到快和便利商店一樣密集.路上的外國人比之前來看到的還多很多 - 不管是觀光客類型還是在地居留的;路上最常見到的似乎除了香港人之外就是菲律賓人吧,尖沙咀的彌道敦街旁也佇留著許多印度人;中文的流通性越來越高,英文當然是近乎百分之百的OK.只是這城市好像似乎太"觀光"了. 最近剛好翻到一本時報出版的"城市奏鳴曲",書中寫著一些作者李歐梵先生所看到的台北,香港,上海,新加坡,紐約,波士頓......等,其中說到台北的多元不像是香港那種高樓或是大商場的貨色,而是小巷子裡的人文景觀.如永康街的牛肉麵到咖啡館,不時還有幾家風格小店穿插其中,路上的人都是悠閒的走著,像是在自家社區散歩的輕鬆,這裡看不到暴發戶的瘋狂享樂心態.讀到這裡,我不禁表示同意的點著頭.但我不敢自比自己三天就...

儀式在我們日常生活中具有許多重要的意義存在。 每天早上一起床，習慣先打開收音機，然後才開始盥洗換衣服出門。在從家至目的地的路程，耳朵也都掛著MP3，每天也都在路上便利商店買杯熱拿鐵。直到到達目的地，我才真正的甦醒，準備展開這一天的工作。 習慣走上圖書館三樓靠近馬路的位置，因為可以看得見陽光從早到晚的變化以及這個流動的城市。把外套掛在椅背上，打開電腦，右手邊放著水，左手邊堆著今天的進度，登入msn，我終於真正的開始工作。 儀式為一個具有固定時間性，固定模式的日常操作。透過儀式的完成，我們心中產生安定感與滿足感。過程中所營造出的氛圍使我們產生記憶，儀式更可加上記憶的深度，進而轉變為出對該地方的凝聚性。而儀式除了個人的日常操作之外，還包括群體間週期性的參與或是特殊性的約定。 不太記得是哪一年開始，大學的幾位好朋友每年都固定在聖誕節左右聚在一起。我們沒有選擇高級的餐廳，也不會湊熱鬧跑去和陌生人擠在一起倒數。每次就輪流到其中一人的家中，自己動手煮晚餐以及分享美味的蛋糕。今年我們繼續延續這樣不那麼刻意的約定。每次聚會，除了報告各自的近況，也常常回聊到以前的種種，或是回憶起前幾年的聖誕聚會在誰家辦，發生了什麼好玩的事情，然後我們就好像回到了過去，喜歡著和現在比較之後曾經討厭的過去。 城市的發展和科技的進步，我們的工具越來越多，但儀式卻漸漸消失，喚起的記憶也越來越少。當生活少了情感的囤積之處，又哪裡有什麼值得我們依附的意義所在。 儀式活動是創造記憶的一部分。 時間的儀式可以產生我們對於該地的地方感 模式的儀式可以使我們安定與滿足 空間的儀式可以換回我們對於同一個地方的時間感 p.s 附上五十週年東京鐵塔七彩特別版 photo by http://pics.livedoor.com/u/djyoshinori/